Enhorabuena para los tres finalistas!!

Nuestras felicitaciones, igualmente, para los chicos de La Sección B por haber llegado a la fase final de las 10 propuestas seleccionadas.

1. PRIMER LUGAR: Capilla del Atardecer / BNKR Arquitectura

2. SEGUNDO LUGAR: Escenarios Deportivos / Giancarlo Mazzanti + Felipe Mesa (Plan: B)

3 .TERCER LUGAR: Basque Culinary Center / VAUMM

El resultado es consecuencia del recuento de 65.000 votos que elegían entre las 747 obras presentadas.

Acceder a la noticia.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario podrá ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Hoy tenemos la suerte de anunciaros un nuevo taller infantil de arquitectura, ciudad y sostenibilidad impartido por nuestra asociación SINERGIA SOSTENIBLE.

Se trata de una actividad que se celebrará en una céntrica plaza pamplonica y está  encuadrada en  una serie de actividades, organizadas por la asociación cultural el Vértigo del trapecista,  dentro de la cuarta edición del bArRio dE lOs aRtiStAs.

¿Os animáis a saber de que va este nuevo taller?

Érase una vez una tribu de edificios que decidieron instalarse juntos, formando una placita llamada Plaza Compañía.

Estas casas acogieron en su interior a un montón de vecinos de la zona, y, a lo largo de los años, han sido testigos del paso de muchas generaciones de niños, adultos y abuelitos.

Las casitas y la placita, silenciosamente, hacían lo posible por que fueran felices sus habitantes, protegiéndoles del gélido frío, de huracanes terribles, de sofocantes calores y de lluvias desbordantes.

Hasta ahora lo han conseguido gracias a lo bien construidas que están y a cómo, sus vecinos, las han mantenido a lo largo del tiempo.

Tristemente, ahora, un terrible peligro acecha al barrio; una fuerza negativa quiere apoderarse del corazón de los todas las personas y…

Más información sobre el taller, en el blog de SINERGIA SOSTENIBLE, aquí.

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Interesante proyecto de Roberto Ercilla publicado en Vaumm.

Acceder a la noticia.

Web de Roberto Ercilla

* Si te apetece compartir este post en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas.

Y si te gustó la entrada, quizás quieras echar un ojo a nuestro Canal de arquitectura. Acceder.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

Centro de arte KREA. Proyecto de Roberto Ercilla publicado en @Vaumm

Os animamos a leer este interesante artículo, escrito por Rita Monfort con motivo del Congreso de l’Horta Nord que se realizó el año pasado en la UPV. En el mismo se da un buen repaso al tema de  los huertos urbanos y la sostenibilidad. Esperamos que sea de vuestro interés!

Introducción

Aunque de nuevo están de actualidad, la historia de los huertos urbanos tiene más de un siglo y, a lo largo de ella, han ido respondiendo a las diferentes necesidades con las que se encontraban los residentes de las ciudades. Nacieron como apoyo a la economía familiar, una necesidad; pero actualmente dan respuesta a unos intereses más relacionados con el ocio, el interés por alimentos de calidad y la recuperación de una cultura, fomentando la cohesión social. Asimismo, además de todas sus virtudes y ventajas sociales, los huertos urbanos pueden ayudar a realizar las ciudades más sostenibles y a elevar la calidad de vida de los ciudadanos, ya sean usuarios de ellos o no. No debemos olvidar que tienen un doble uso: como huertos urbanos y como zonas verdes, y como tales aportan unos beneficios diferentes de los exclusivamente sociales, y como tales también pueden estar integrados en el interior de las ciudades, formando parte de la estructura urbana. Sin embargo para que funcionen y aporten estos beneficios deben de estar creados conforme unas normas y criterios, y deben ser planteados unos requisitos mínimos a seguir por sus usuarios.

Los huertos urbanos tienen una historia que empieza con la ciudad industrial del s.XIX y principios del XX, como una actividad indispensable para la supervivencia. A mitad del s.XX las ciudades se tuvieron que adaptar a la falta de medios con una economía de guerra y tuvieron que introducirlos para conseguir abastecer a los ciudadanos de bienes de primera necesidad. A partir de los años setenta se unen a la autogestión, la integración social, educación ambiental y el desarrollo local.

Actualmente el valor que se les otorga es tanto el de espacios verdes en la ciudad, como el de acercamiento de la huerta a los ciudadanos, con los alimentos que producen, el disfrute del que la cultiva  y la educación del que la desconoce. Es una realidad cada vez más visible: en las escuelas se crean pequeñas huertas para los niños, en Vitoria existe un proyecto de agroecológica “Huertos de Ocio” en terrenos del Anillo Verde (se ha ampliado de 100 parcelas a 350), en Barcelona existen 12 huertos repartidos en barrios (uno de ellos en medio del ensanche, cerca de la Sagrada Familia), en Sevilla hay 120 parcelas “Las Moreras” en el Parque Miraflores…

(Moran, 2008) Aparte de las bondades a nivel de desarrollo comunitario y personal que supone la participación ciudadana en el diseño y gestión de jardines y huertos urbanos hay que tener en cuenta que tiene importantes consecuencias en los niveles de gastos de mantenimiento y productividad. En los espacios de este tipo se reducen los costes de mantenimiento y gestión debido al trabajo comunitario intensivo y voluntario. Por otra parte se pone en valor un recurso habitualmente olvidado como son los terrenos baldíos dentro de la ciudad, que pueden convertirse en terrenos productivos, no sólo en cuanto a los alimentos que producen sino también por sus valores educativos. Además el grado de mantenimiento que desarrollan los vecinos es mayor que el que puede cubrir el mantenimiento municipal y, por lo tanto, los jardines están más cuidados y son más variados.

Estos huertos se caracterizan sobre todo por su labor social, pero además tienen función productiva de autoconsumo, ambiental, urbanística, saludable, cultural y estética. Normalmente son del Ayuntamiento y los cede a los vecinos con una serie de condiciones, y con tanto éxito que hay listas de espera; sin embargo también existe la versión en la que el dueño es privado y alquila las parcelas. En Cataluña incluso se ha editado una guía de integración paisajística para huertos urbanos y periurbanos, donde se encuentra cómo llevar a cabo un proyecto de huertos urbanos y cómo funcionan. En ella se fijan una serie de objetivos para los huertos urbanos como son: la promoción de prácticas de agricultura ecológica, el fomento de la utilización pública responsable o el impulso del asociacionismo entre los usuarios.

Sin embargo también tienen sus problemas, las huertas y el reciclaje siempre han estado muy cercanos y es habitual que se aproveche todo tipo de material o desecho para construir verjas, techados, asientos, jardineras… como puertas, bañeras, listones de madera…

(Moran, 2008) La reutilización es una práctica fundamental en cuanto al tratamiento de los residuos urbanos, además responde sinérgicamente a las necesidades humanas de creatividad, apropiación o personalización del entorno.

Evidentemente el tema del reciclaje se apoya desde todas partes y también puede ser una forma de educar a los vecinos, sin embargo se corre el riesgo de caer en que la estética de los huertos se parezca más a la de un basurero que a la de un jardín, por lo que es conveniente que vaya ligado a unas normas estéticas o incluso crear una imagen propia para el conjunto de huertos urbanos, de manera que no destaquen unos sobre otros, salvo por sus plantaciones. Lo habitual es que en las normas generales vayan incluidos una serie de requisitos a cumplir para cuidar la imagen, como mantener el huerto siempre en cultivo (que no aparezca en ningún momento abandonado), prohibir colocar elementos que no estaban en un principio (como nuevas verjas o separaciones interiores, mobiliario…), prohibir colocar jaulas de animales…

Los huertos urbanos, la sostenibilidad en las ciudades y la calidad de vida de los ciudadanos

Hoy en día se da una contradicción, y es que puedes comprar cualquier cosa de la otra parte del mundo (gracias a las últimas tecnologías) y tenerla en tu casa a los pocos días, ya no existen las frutas y verduras de temporada porque en cualquier época del año se pueden adquirir y disfrutar cualquiera de ella (si no es la época aquí será en el polo opuesto de la Tierra, pero seguro que están en todos los supermercados); sin embargo, en este momento es cuando cada vez hay más gente que valora no sólo los alimentos de calidad y la seguridad de cómo han sido cultivados, sino también el hecho de que tengan un recorrido de transporte lo más breve posible y un número menor de intermediarios.

Por otra parte en mitad de todo el desarrollo, de una sociedad de consumo y de prisas, se está empezando a dar un valor especial al tener un espacio de tierra donde poder cultivar tus propias verduras u hortalizas. Se está empezando a ver como un hobbie, no sólo por personas mayores, sino también por jóvenes que en su mayoría nunca han tenido relación con la huerta. En este aspecto los “huertos urbanos” sin duda son un pequeño “lujo” ya que es un terreno con una superficie de parcela asequible como para que se convierta en un hobbie y no en un trabajo a jornada completa (lo cual sería inviable para la gran mayoría de sus seguidores: los jóvenes porque normalmente ya tienen otra profesión, y los jubilados porque su salud ya no les permite realizar tanto esfuerzo como para dedicarle una jornada completa en la mayoría de los casos), además lo normal es que se prohíba vender los productos obtenidos de estos huertos, siendo exclusivamente para consumo propio. Por otra parte, tal y como está organizado en muchas ciudades, no hay que preocuparse de nada más a parte de cultivar, ya que se coloca desde un principio la red de riego o las tomas de agua para cada parcela, y, en muchos casos con el préstamo o arrendamiento de la parcela van incluidas las herramientas necesarias y un espacio para guardar los útiles, existiendo además en cada conjunto de huertos unos servicios mínimos y necesarios como pueden ser aseos o contenedores.

Pero muchas veces cuando se habla de huertos urbanos se olvida que pueden estar totalmente integrados en la trama y funcionamiento de las ciudades (tanto en su periferia como en su interior) y el beneficio que tiene para la ciudad en sí y sus ciudadanos (no sólo para sus usuarios). En esta relación concreta se puede hablar de cómo los huertos urbanos es una actuación que influye de una forma positiva en la mejora de sostenibilidad de barrios o zonas de ciudades tanto consolidadas como de nueva planta. Es evidente que todo espacio verde incluye por sí mismo una serie de ventajas en diferentes aspectos, y los huertos urbanos hay que tratarlos como tal, ya que pueden ser un pequeño respiro en mitad del pavimento duro de la ciudad. Y muchas de estas ventajas están relacionadas con la sostenibilidad.

Antes que nada, hay que tener presente que uno de los problemas de las ciudades españolas es la contaminación. De todas las desventajas que tiene el progreso quizá sea la contaminación la más llamativa, y en España también tiene sus consecuencias: la población que respira aire contaminado según la Unión Europea es el 35% (según los valores de la OMS -Organización Mundial de la Salud- este porcentaje aumenta hasta el 84%).

La contaminación atmosférica incide en la aparición y agravamiento de enfermedades de tipo respiratorio, así como otras asociadas, como las vasculares y los cánceres. La Comisión Europea calcula que por esta causa fallecen anualmente en Europa 370.000 personas. En el Estado español se producen 16.000 muertes prematuras al año relacionadas con la contaminación atmosférica. Sirva como referencia de la magnitud del problema el hecho de que en el Estado español los accidentes de tráfico durante 2007 causaron 3.823 muertes. Es decir, en el Estado español a causa de la contaminación del aire fallecieron casi 5 veces más personas que por accidentes de tráfico.[1]

Las zonas verdes ejercen una serie de funciones en las ciudades que muchas veces pasan desapercibidas: al ser especies vegetales  ayudan a eliminar el CO2 de la atmósfera, absorben el polvo y las partículas en suspensión, mejoran la calidad del aire y elevan el contenido de oxígeno. Esto se transforma directamente en una mejora de salud para los ciudadanos (principalmente en niños y ancianos) al bajar los niveles de contaminación y partículas atmosféricas.

Por otra parte tiene una función de control térmico. Los árboles pueden hacer la función de “controladores de temperatura”, la temperatura bajo su copa, comparada con la exterior, es menor en verano y mayor en invierno. La temperatura a la sombra de los árboles puede descender entre 2º y 6º dependiendo de la especie. En los huertos urbanos es complicado encontrarnos con árboles, sin embargo también ayudan (aunque en menor medida) a ejercer este control de temperatura.

(Moran, 2008) En los espacios urbanos se produce un microclima con condiciones de temperatura, humedad y circulación de la brisa que no dependen sólo de la radiación solar, los vientos dominantes o la lluvia, sino de la capacidad de acumulación térmica y de generación de humedad de los recintos urbanos. Con una combinación adecuada de estas variables se podrían lograr espacios con unas condiciones de confort suficientes para su uso tanto en invierno como en verano.

Otra de las ventajas de los huertos urbanos es que se le está dando un doble uso al suelo: el de zona verde urbana y el de huerto, con una reducción del espacio total para un mismo funcionamiento que si se realizase por separado: para algunos ciudadanos es un lugar de ocio donde cultivar y relacionarse con otras personas, pero para todos es una zona verde, como si fuera un pequeño jardín al que no se puede entrar, pero se puede disfrutar viéndolo. Aporta una mejora espacial (siempre que se cumplan unas condiciones de cuidado como se ha comentado antes) y cohesión social: fomenta la llamada “vida de barrio”, con todo lo que ello implica de manera directa e indirecta como la reducción de transporte (una menor contaminación atmosférica) por no tener que desplazarse para pasar su tiempo de ocio en otro lugar (lo habitual en el caso que los huertos pertenezcan al Ayuntamiento es que uno de los requisitos sea que la persona a la que se le preste o se le arrende el huerto resida en el mismo barrio). Asimismo, económicamente también tiene una serie de beneficios: el usuario obtiene sus propios alimentos, pero además ejerce al cultivarlo unas labores de mantenimiento y cuidado de su huerto que se ahorra el Ayuntamiento en tiempo y dinero (las tendría que hacer si simplemente fuese una zona verde más de la ciudad), y seguramente este espacio se encontrará en mejores condiciones, ya que se le dedica mucho más tiempo del que se le dedicaría normalmente.

(Rogers, 2000) Nos estamos habituando a pensar en la naturaleza como un bien definitivo; ahora debemos hacer lo propio con el espacio público e invertir en la dimensión pública de nuestros espacios y en la vida pública de nuestros ciudadanos.

Cuando se habla de sostenibilidad o de acciones o actuaciones que ayudan a acercarse a ella lo habitual es relacionarlo con el medio ambiente y las generaciones futuras, pero a veces es difícil encontrar que beneficios y ventajas tiene directamente en los ciudadanos que hoy en día habitan las ciudades y sus alrededores.

Como se ha dicho antes la contaminación afecta de forma grave a la salud de los ciudadanos; en el momento es que los niveles de contaminación y partículas descienden, mejora la salud. Pero no sólo de esta forma beneficia a la calidad de vida del ciudadano.

El tener zonas verdes en el interior de una ciudad y que estén acotadas y con una dimensión adecuada (si son muy grandes pueden ejercer de frontera entre barrios) es de por si un punto positivo, y hay que añadir la mejora estética del lugar y psicológica de las personas (que se produce normalmente). En la mayoría de los espacios públicos el tener vegetación (junto al confort térmico que ejerce) lo convierte en un espacio más agradable. El hecho de que existan espacios que las personas consideren como agradables en un barrio, supone que sus vecinos se encontrarán mejor y les gustará más estar en él, y de forma indirecta (al igual que antes con el lugar de ocio) en que se trasladen menos porque ya no lo necesitan (están bien en su barrio), y por lo tanto se elimina transporte y la contaminación que conlleva.

Educativamente, en una sociedad en la que muchas personas a penas salen de la ciudad, los Huertos Urbanos realizan una función de educación ambiental e información, no sólo para sus usuarios, sino también para la gente que los ve desde la calle (aunque no participe de una forma activa en ellos), ya que se está viendo el ciclo completo de los cultivos conforme va pasando el tiempo en mitad de la ciudad. Se acerca la cultura de la huerta a los ciudadanos.

Pero a pesar de todas estas ventajas y beneficios no debemos olvidar que toda acción o actuación conlleva también una serie de inconvenientes (más o menos importantes). En todos los casos existe una inversión inicial, tanto económica, como de tiempo, para ponerlo en marcha, y, aunque a la larga económicamente va a considerar un ahorro por mantenimiento y por tiempo (en un principio funciona por sí mismo, ya que cada usuario se encarga de mantener su parcela), es necesaria una mínima supervisión sobre las normas a cumplir, y, por supuesto, un control estético.

Indicadores afectados [2]

De un listado de indicadores obtenidos para baremar la sostenibilidad en barrios consolidados de las ciudades, esta actuación modifica (de forma positiva y directa) a 13 de 34. Estos indicadores se encontraban agrupados en 4 áreas y 9 categorías:

áreas                                   9 categorías                                   34 indicadores

Economía	Medio Ambiente	Social	Urbanismo
Economía: vitalidad y costes	Atmósfera	Calidad de vida	Zonificación
	Recursos y huella ecológica	Educación ambiental	Calidad espacial
		Participación	Transporte

Los indicadores afectados por los huertos urbanos son los siguientes:

Economía

Economía: vitalidad y costes

Vitalidad económica

Costes de mantenimiento

Medio ambiente

Atmósfera

Calidad atmosférica

Recursos y huella ecológica

Agua (consumo y ahorro)

Conservación ambiental

Consumo ecológico

Social

Calidad de vida

Satisfacción del ciudadano

Educación ambiental

Programas de educación ambiental

Información

Participación

Asociacionismo

Urbanismo

Zonificación

Diversidad de usos

Calidad espacial

Zonas verdes

Entornos agradables

De la misma forma se describieron unos indicadores que baremaran la calidad de vida de las personas, y en este caso afectaba a 2 de 5 de forma directa:

Espacios para disfrutar (agradables)

Ocio

Y de forma indirecta a los otros 3:

Salud

Ahorro económico

Accesibilidad

Criterios para la implantación de  huertos urbanos [3]

Adaptar las plataformas y parcelas a la topografía.

Diseñar la red de riego de acuerdo con la morfología del terreno, utilizando sistemas de riego eficientes.

Integrar en la ordenación de los huertos los espacios naturales, los recursos naturales y el patrimonio construido tradicional.

Planificar las nuevas plantaciones de forma que refuercen la coherencia del conjunto.

Crear una red de caminos que vertebre el espacio interior y lo conecte con el exterior.

Evitar la construcción de verjas, y, cuando sea imprescindible, colocar un cerramiento perimetral único y visualmente permeable.

Localizar las construcciones de forma ordenada y con un diseño acorde con el entorno.

Minimizar el impacto visual de las instalaciones y servicios complementarios.

Evitar la existencia de materiales desordenados y de desecho y su utilización para construir cerramientos o elementos auxiliares.

Redactar instrumentos urbanísticos y de gestión que garanticen la protección y ordenación del espacio.

Constituir asociaciones que coordinen a los usuarios y aseguren el mantenimiento y la buena gestión.

Potenciar los huertos como espacios de identidad colectiva y conocimiento

Ejemplo de actuación: Hort Sagrada Familia (Barcelona) [4]

Uno de los diez huertos existentes en Barcelona es el de la Sagrada Familia. En pleno ensanche de Barcelona y al lado de la Diagonal se sitúa este huerto de 20 parcelas con 30 m² cada una, ocupando menos de un cuarto de una de las manzanas de Cerdà. Como ejemplo de actuación de huerto urbano, éste, por su emplazamiento deja constancia de que un huerto urbano no es necesario que se ubique en la periferia, si no que se puede situar perfectamente en el interior e integrarse en su estructura urbana.

Los objetivos en este huerto son la recuperación de un espacio poco definido, proporcionar tierra a los mayores para poder cultivar verduras y hortalizas, y acercar la población escolar a la horticultura. Al ser a priori un terreno plano no se han tenido que hacer movimientos de tierra, el lugar es soleado y el agua se obtiene de la red de agua potable de la ciudad. El recinto se encuentra cerrado, pero de forma permeable, tiene un sistema reticular de caminos y los únicos elementos que aparecen construidos son los módulos de los armarios de herramientas y el cerramiento para los contenedores de residuos.

La propiedad es municipal y se realiza un préstamo gratuito durante 5 años (aunque se puede rescindir en determinados casos), adjudicando las parcelas por medio de concurso público. Para poder participar se ha de residir en el distrito y ser mayores de 65 años, y sólo se podrá adjudicar una por domicilio. Como equipamientos hay un armario individual para las herramientas de 1m², lavabo adaptado y herramientas de préstamo.

A cambio de esto los arrendatarios de las parcelas tienen que cumplir una serie de obligaciones y seguir unas normas: no se pueden plantar árboles, colocar construcciones, invernaderos o jaulas para los animales, no se puede poner un cerramiento a la parcela (aunque sea de cañas), no se puede regar con aspersores ni sobrepasar los límites, no se pueden vender lo que se cultiva y se debe tener la parcela cuidada y limpia, reciclar separando los materiales de la basura… En caso de que no se cumplan estas normas se podrá rescindir el contrato. Lo que se pretende en definitiva es que las personas adjudicatarias se encarguen de tener cultivada la parcela en todo momento para autoconsumo, cuidando de la estética, y que haya un respeto entre todos. Por eso en Barcelona existe un Reglamento de Régimen Interno y Funcionamiento de la Red de Huertos Urbanos.

Vista aérea de los huertos donde se puede ver que están en pleno casco urbano de la ciudad. El punto naranja señaliza la localización de la Sagrada Familia. Fuente Google Earth, Alt ojo: 800 y 230m. nov.2007

Bibliografía

Libros:

ECOLOGISTAS EN ACCIÓN (2009): INFORME La calidad del aire en el Estado español durante 2008.

LÓPEZ DE LUCIO, R. (2007): Construir ciudad en la periferia: criterios de diseño para áreas residenciales sostenibles. Madrid. Ediciones Mairea.

OLGYAY, V.(1963): Arquitectura y clima: manual de diseño bioclimático para arquitectos y urbanistas. Edición castellana. Barcelona. Editorial Gustavo Gili SL, 1998.

RODRÍGUEZ ALAMPARTE, S.: Arquitectura y clima: manual de diseño bioclimático para arquitectos y urbanistas. Anexo a la edición castellana. Barcelona. Editorial Gustavo Gili SL, 1998.

ROGERS, R. (2000): Ciudades para un pequeño planeta. Edición castellana. Barcelona. Editorial Gustavo Gili SA.

(2006): Guía de integración paisajística para huertos urbanos y periurbanos. Barcelona. Departament de Política Territorial i Obres Públiques. Direcció General d’Arquitectura i Paisatge. Generalitat de Catalunya.

(2007): Calidad del aire en las ciudades, clave de sostenibilidad urbana. Observatorio de la Sostenibilidad en España.

Artículos/Textos:

HERNÁNDEZ AJA, A. (2003): Informe sobre los indicadores locales de sostenibilidad utilizados por los municipios españoles firmantes de la Carta de Aalborg. Madrid. Biblioteca Ciudades para un Futuro más Sostenible (http://habitat.aq.upm.es), Documento: Informe sobre los indicadores locales de sostenibilidad. Fecha consulta: 16-07-2009

MONFORT SALVADOR, R. (2010): La Transformación hacia la sostenibilidad de los barrios consolidados. El caso de las ciudades españolas. Tesina de investigación. Máster Oficial en Arquitectura Avanzada, Paisaje, Urbanismo y Diseño [Especialidad:”Arquitectura del territorio y paisaje. Urbanismo”] UPV, 2008-2009.

MORAN, N. (2008): Huertos y jardines comunitarios. Madrid. Biblioteca Ciudades para un Futuro más Sostenible, Boletín  CF+S nº40, Edita: Instituto Juan de Herrera, 2008.

(2009) Arboles para dar sombra. Diario La Vanguardia, suplemento, 11-07-2009

Notas:

Artículo basado en la tesina “La Transformación hacia la sostenibilidad de los barrios consolidados. El caso de las ciudades españolas” Tesina de investigación. Máster Oficial en Arquitectura Avanzada, Paisaje, Urbanismo y Diseño [Especialidad:”Arquitectura del territorio y paisaje. Urbanismo”] UPV, 2008-2009.

Tutor:                          Fernando Gaja i Díaz [Doctor Arquitecto, Departamento de Urbanismo de la ETSAV]

Autora:           Rita Monfort Salvador [Arquitecta y Máster Oficial en Arquitectura Avanzada, Paisaje, Urbanismo y Diseño]

[1] Los datos sobre la contaminación en España, así como la citación textual han sido obtenidos del “Informe sobre la Calidad del aire en el Estado español durante 2008” realizado por Ecologistas en Acción a partir de datos oficiales.

[2] El estudio sobre la obtención de estos indicadores y su relación con el tema planteado se encuentra desarrollado en la tesina “La Transformación hacia la sostenibilidad de los barrios consolidados. El caso de las ciudades españolas” (Monfort Salvador, Rita. 2010).

[3] Criterios obtenidos de la “Guía de integración paisajística para huertos urbanos y periurbanos” de la Generalitat de Catalunya, pág. 83

[4] Ibídem 3, pág. 88

Autor: Rita Monfort Salvador

* “Artículo publicado en el Volumen II de “Actes del III Congrés d’Estudis de l’Horta Nord” (2011), con motivo de la celebración de dicho Congreso (10, 11 y 12 Febrero 2011). Ed: Universitat Politécnica de Valencia.”

*publicado digitalmente en la web del Observatorio de la Sostenibilidad en España.

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Obra del estudio Bernardo Bader en  Sulz, Austria.

“(…) Concebida como un volumen cerrado y de difícil acceso, la casa dispone de un plan simple de cuatro alas que rodea y forma un patio interno. En el interior, los espacios homogéneos tratados en madera clara crean ambientes cálidos que parecen fluir hacia el jardín.”

Acceder a la noticia.

Y si te gustó la entrada, quizás quieras echar un ojo a nuestro Canal de arquitectura. Acceder.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

Nueva edición de esta intensa serie de artículos que estamos dedicando a los arquitectos y su presencia en la red. En esta ocasión, tenemos que agradecer la predisposición y excelente colaboración que nos han dispensado desde Quadratura Arquitectos, La sección B y Amaya González. Todo un lujo de respuestas para nuestro cuestionario. Ya nos contaréis qué os parecen!!

SyB _ 1. ¿Podrías resumir cómo es tu presencia general en Internet?

1. Quadratura _  Intentamos que sea una presencia activa, evitando la unidireccionalidad y buscando la máxima participación posible, mediante nuestra página web, nuestro blog personal y presencia a través de las principales redes sociales.

2. Amaya González _ La carta de presentación donde muestro mis últimos proyectos de arquitectura lo realizo a través de mi web-blog: http://aaarquitectura.com, también estoy inscrita en  varios directorios profesionales on-line tipo Hotfrog, con un perfil totalmente profesional.

Quitando las redes sociales o mi propia web no tengo más presencia, salvo algún que otro comentario en blogs que me interesan. Esporádicamente he entrado en algún foro o chat.

Por otro lado, tengo una fuerte presencia a través de la asociación Sinergia Sostenible, de la que formo parte, y donde, principalmente, nos mostramos a través de las redes sociales y de un blog que actualizamos con cierta frecuencia, así como nuestro propio canal de youtube, Flickr e Issuu. A su vez, soy comisaria, también desde Sinergia Sostenible, del congreso de arquitectura y sostenibilidad, EQUIciuDAD que tiene una intensa presencia en la red.

3. La sección B _ La presencia de sección B se articula mediante tres vías, a saber: A_La web, es la presencia mas institucional y donde intentamos ir recopilando todo nuestro trabajo y la actualidad más relevante del estudio, B_Las redes sociales “como estudio”, principalemente Twitter, Facebook y G+ donde interactuamos  con otros estudios y profesionales, básicamente sobre temas de arquitectura, diseño y redes y C_Las redes sociales “a nivel personal” de cada uno de los socios del estudio donde, sin dejar de tener una fuerte vinculación con la arquitectura, damos rienda suelta a la participación en todos y cada uno de los temas que nos interesan y que nos complementan en el día a día.

SyB _2. Si tienes web ¿Cuáles serían sus principales características?

1. Quadratura _ Nuestra web www.quadraturaarquitectos.com, en sí no deja de ser una presentación, un “portfolio” de la empresa, en la cual mostramos los trabajos que hemos realizado de una forma clara y sencilla. Una página web que no difiere mucho de la de otros compañeros.

2. Amaya González _ Lo que tengo es una web-blog, es decir, el formato de página es la de un blog pero lo estructuro de tal manera que puede parecer una web, donde ordeno los proyectos ejecutados más representativos.

En mi web-blog realizo mi presentación profesional y listo las actividades que desarrollo en el estudio de arquitectura. Así mismo, la web-blog me da la oportunidad de explicar la filosofía de mi trabajo, donde la “ecoarquitectura” cobra una especial relevancia.

No es una página web muy complicada ni elaborada, porque la hice yo misma (con la ayuda de una amiga que conoce más a fondo la programación web), y no tengo formación en programación de páginas web. Me gustó porque con unas sencillas explicaciones y un poco de paciencia, fui capaz de realizarla yo misma. Esto te da la oportunidad de poder controlar tu web y de esta manera no tener ningún problema cada vez que quiero añadir más información o subir un nuevo proyecto.

Es una página en la que pago una cuota anual por tener un dominio propio y no tener que usar los dominios tipo blogspot o wordpress, con los que siempre puede parecer una página menos “profesional” (aunque esto no siempre tiene por qué ser así).

3. La sección B _ Sí, hemos tenido web desde la creación del estudio en 2005. Actualmente es una web difícil de clasificar, ya que en ella aglutinamos (intentamos aglutinar) todo lo que nos ocurre como estudio, ya sea nuestro propio trabajo (el cual vamos publicando muy poquito a poco), artículos de opinión y divulgación, así como la actualidad del día a día del estudio (eventos, actividades, etc.) Así que, podríamos decir que, tenemos desde una web donde nos presentamos como estudio y enseñamos nuestro trabajo (1.0) con la particularidad de que permitimos la interacción de la persona que nos visita (2.0), hasta llegar lo que conocemos por Blog (opinión, actualidad, eventos, etc).

SyB _ 3. En el caso de tener blog podrías contarnos lo más destacado él.

1. Quadratura _ Hace ya dos años comenzamos a experimentar en el territorio de los blogs animándonos a crear el blog www.cosasdearquitectos.com, en el que de una forma natural queríamos narrar todas esas pequeñas anécdotas o peculiaridades que nos interesan como arquitectos y que tantas veces todos hemos escuchado y escuchamos como eso son “cosas de arquitectos”. Nos vimos completamente sorprendidos con la aceptación y el crecimiento que experimentó el blog en sus inicios, lo que nos animó a comenzar otro  blog: “El Blog  de Quadratura Arquitectos.”

Desde nuestro blog www.quadraturaarquitectos.com/blog buscamos el acercamiento de todo tipo de personas hacia el mundo de la Arquitectura y especialmente a la Arquitectura de Interiores. Nos gusta poder dar ideas y estrategias para la decoración o renovación de los espacios en los que se vive día a día, y todo ello mostrando también ejemplos desde los Grandes Maestros como Frank Lloyd Wright, Le Corbusier o Ludwig Mies van der Rohe, hasta ejemplos de la Arquitectura actual.

2. Amaya González _ Poseo un blog con Sinergia Sostenible en el que actualizamos nuestras actividades más representativas, así como la canalización de información vinculada con el mundo de la arquitectura y urbanismo sostenibles que rastreamos por internet.

Es un blog con el que solemos tener unas  2.500 visitas al mes y estamos posicionados en el puesto nº26 de los blogs más influyentes en español (Ranking Wikio).

3. La sección B _ Como hemos comentado anteriormente no tenemos un blog propiamente dicho. Simplemente, en nuestra web tenemos una sección denominada “La cara B” donde publicamos artículos de opinión, reflexiones, eventos de formación…etc

SyB _ 4. Te animarías a hablarnos sobre tu presencia en las redes sociales (en cuáles estás, que es lo que haces en ellas…)

1. Quadratura _ Como dijimos antes, intentamos ser muy participativos y las redes sociales nos permiten poder difundir toda la información que publicamos en los blog, es por eso que estamos presentes en twitter, google+, pinterest, linkedin, pero, sobre todo, en facebook, en donde realmente intentamos generar muchos debates sobre Arquitectos y Arquitectura. En esta red social es donde nos hemos encontrado con una participación muy cercana y personal de todos los seguidores, especialmente con estudiantes de Arquitectura. Twitter en cambio, es un canal increíble para poder compartir información no sólo nuestra sino también aquella que nos interesa de otros que vamos retwitteando. Ambos blogs han funcionado muy bien en las redes sociales y hemos tenido la grandísima suerte de tener el apoyo de muchos lectores. Entre los dos blogs contamos con unos 160.000 seguidores en facebook y 6.300 en twitter, cosa que nos sorprende día a día.

2. Amaya González _ Con un perfil personal participo activamente en las redes sociales a través de Facebook, Twitter (@_amayagonzalez_) y Linkedin.

En estos perfiles cada vez hablo más de intereses vinculados a mi actividad profesional y/o aspectos culturales. Cada vez hablo menos de aspectos personales, sobre todo en Twitter o Linkedin, ya que las conexiones que realizas son eminentemente profesionales. El perfil de facebook lo tengo más controlado en cuanto al número de amigos y ahí de vez en cuando puedo contar cosas más personales.

Con el perfil de Sinergia Sostenible somos muy activos en las redes y tenemos mucha interacción con nuestros contactos. Usamos, sobre todo, facebook y twitter, donde damos a conocer nuestras actividades e interactuamos con asociaciones, entidades y personas con las que compartimos nuestra inquietud por un planeta lo más sostenible posible. Dado nuestro perfil de arquitectos, las personas con las que más solemos interactuar son, a su vez, arquitectos, aunque la intención es abarcar otro tipo de disciplinas.

El facebook también lo utilizamos para crear nuestros “grupos secretos”, donde los componentes de Sinergia Sostenible hablamos y debatimos aspectos internos de la asociación. Esta aplicación nos resulta fundamental, ya que trabajamos en distintos lugares y precisamos de una herramienta que nos facilite la comunicación digital (aparte del correo electrónico, por supuesto).

3. La sección B _ Como comentaba anteriormente el estudio permanece de manera activa en varias redes sociales, principalmente Facebook, Twitter y Google+ donde compartimos con otras personas y empresas afines al mundo de la arquitectura nuestra pasión y donde tenemos puntualmente informados a nuestros seguidores de la actualidad del estudio y de los eventos que organizamos. Sección B también tiene presencia en linkedIn pero de una manera menos activa. Igualmente tiene perfiles en Flicker y Vimeo donde el uso está mas orientado a almacenar las imágenes y videos que después mostramos en la web.

SyB _ 5. ¿Cuánto tiempo dedicas a mantener al día las redes sociales y publicaciones digitales?

1. Quadratura _ Cada uno de los blogs que gestionamos requieren una atención diferente. No es lo mismo un post diario que uno a la semana. Ni es lo mismo un pequeño post que uno más elaborado. Es muy variable… mínimo una hora al día, aunque hay veces que ese tiempo se supera con creces. También es cierto que gracias a los smartphones o tablets actuales aprovechamos así cualquier momento para poder interactuar, incluso hay días que volvemos a casa en autobús en lugar de en metro para poder tener cobertura en el móvil!!.

2. Amaya González _ 20 minutos. Si existe algún tema a tratar específico dentro de algún grupo secreto de facebook, entonces la dedicación evidentemente sube.

3. La sección B _ Miedo me da echar la cuenta, pero supongo que aproximadamente alrededor de 1,5h/día, no siempre igualmente distribuidas. Esa es una de los objetivos en la actualidad: Ser mas eficientes en la gestión de las redes sociales.

SyB _ 6. ¿Consideras que tu visibilidad dentro del entorno digital es suficiente?

1. Quadratura _ Nunca es suficiente, jajaja. Además, esto es algo que debe ser así; el empeño y la ilusión volcada en un trabajo es muy difícil de cuantificarse a través de esta “visibilidad”. No obstante, cuando la gente lee y opina sobre todo lo que estás haciendo, sobre todo el trabajo que estás desarrollando y puedes dialogar en primera persona con ellos gracias a este nuevo entorno digital, se convierte en algo muy especial.

2. Amaya González _ A nivel profesional no. Me gustaría posicionarme mejor dentro de los motores de búsqueda y poder mejorar el formato y diseño de mi página web.

Con la asociación Sinergia Sostenible creo que tenemos bastante buena visibilidad. Nos hemos llegado a posicionar en el puesto 24 de listado de blogs de arquitectos en Facebook y en el puesto 25 de Blogs de Arquitectura en twitter.

A nivel personal no quiero tener ni más perfiles ni más visibilidad.

3. La sección B _ Supongo que sí, se trabaja todos los días para ello. A veces el día a día del estudio, en los momentos de entregas o de “pensar” un proyecto, hace que te descuides unos cuantos días, ya que no hay una persona que trabaje exclusivamente en ello.

SyB _ 7. ¿Tienes algún tipo de estrategia a la hora de constituir tu Identidad Digital?

1. Quadratura _ Ninguna diferente a la normal en una empresa, ya sea por los medios habituales o en este caso por los medios digitales. Las únicas dos “estrategias” que hemos usado desde el principio son fruto de la forma de pensar que tenemos en el estudio. La primera es encargarnos personalmente nosotros de la gestión y los perfiles en las redes sociales del estudio y del blog. Nos parece importante no delegar en terceros un canal de comunicación tan importante como este. Además, desde el principio, decidimos que cada uno de nosotros se encargase de un blog (y sus respectivas redes sociales) para tener una visión conjunta de todo. Creemos que estas dos decisiones nos han facilitado en gran medida la forma de gestionarlo todo sin liarnos demasiado.

2. Amaya González _ No. Me gustaría poder tener más, pero la falta de tiempo me lo impide. Y priorizo otros aspectos de mi labor diaria.

3. La sección B _ No es una estrategia muy meditada, pero sí que tiene mucha “cocina” previa, ya que hemos intentado prepararnos previamente antes de nuestro desembarco en el mundo digital realizando cursos, asistiendo a charlas y acercándonos a participar en blogs, para poder manejar el concepto de ser red (Arquitextonica dixit) de la manera más óptima.

SyB _ 8. Qué beneficios, a nivel laboral (colaboraciones, encargos…), has obtenido gracias a tu presencia en la red?

1. Quadratura _ Ninguno. Tampoco es que esto nos desanime y no es algo que estemos buscando. Realmente, tanto en nuestro Blog, como en las redes sociales, nosotros no hablamos de lo que hacemos en particular, sino que hablamos de Arquitectura para Arquitectos y sobre todo, para no Arquitectos. De momento, lo que sí nos está permitiendo esta actividad digital es poder ir conociendo de una forma más personal a muchos compañeros y quién sabe si en un futuro podremos colaborar con alguno.

2. Amaya González _ A través de mi web-blog he obtenido un par de encargos de viviendas que se han llevado a cabo. Me ha llamado más gente que ha visto la página pero por una razón u otra han sido propuestas que no se han llegado a materializar.

3. La sección B _ Entiendo que encargos directos, como el chiste, uno o ninguno…

Lo que sí quiero pensar es que nos ha servido para acercarnos más a otros compañeros, conocer otras realidades y para permitir que la gente, compañeros o clientes, conozcan un poquito más la dedicación y el trabajo que ponemos en cada uno de nuestros proyectos.

SyB _ 9. ¿Hay algo concreto que te gustaría mejorar en relación al tema de tu reputación digital?

1. Quadratura _ Muchas cosas, pero de momento estamos muy contentos con todo lo que estamos viviendo y esperamos poder seguir creciendo, sobre todo en participación, que es finalmente lo más importante de todo.

2. Amaya González _ El rastro digital dentro de la bioconstrucción y arquitectura ecológica en Navarra no es malo, ya que la web se suele posicionar entre las dos primeras páginas de búsqueda, pero, está claro que, siempre se puede mejorar el posicionamiento general en los motores de búsqueda, así como el rastro digital que pueda dejar con la renovación de contenidos de la página (que entiendo que no es lo suficientemente constante como debiera).

3. La sección B _ Sí, debemos ser mas constantes en la publicación en nuestra web. Hay varios proyectos en los archivos de Sección B que merecen ver la luz y que por falta de tiempo quedan en nuestro servidor sin que podáis criticarlos convenientemente.

Muchas gracias nuevamente a nuestros protagonistas: Cuadratura arquitectos, Amaya González  y la secciónB.

1. Quadratura arquitectos es una sociedad formada en 2.005 y centrada en ofrecer a nuestros clientes un servicio integral y personalizado para el desarrollo de sus proyectos de Arquitectura, Diseño y Construcción. Un producto completo que abarca desde el Proyecto Inicial hasta el desarrollo de la Construcción y la Decoración.

2. Amaya González _ Arquitecta intentando mantener a flote mi estudio de arquitectura. Interés prioritario en la arquitectura lo más sostenible posible y la rehabilitación. Actualmente redactando la tesina del  Máster en Restauración y Gestión Integral del Patrimonio de la UPV/EHU. Cofundadora de la asociación sin ánimo de lucro Sinergia Sostenible.

3. La sección B arquitectura es una empresa creada en 2005 con una clara vocación de servicio profesional de calidad dentro del campo de actividad del arquitecto.

Pero como decimos en nuestro facebook, Sección B es un punto de encuentro, un lugar donde compartir vivencias y donde varios amigos a través de la arquitectura nos intentamos ganar la vida mirando las cosas desde otro punto de vista, desde la cara B de las cosas

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Nuevo grupo de debate en Linkedin  ¿Os animáis a participar?

Acceder al grupo “PUBLICACIONES DIGITALES DE ARQUITECTURA”, aquí.

También os recordamos, por si tenéis interés, que tenemos otros grupos en las redes sociales que tienen bastante movimiento:

DEBATE Y REFLEXIÓN ARQUITECTONICA. _ En FB creado por Stepienyarno _  aquí.

#URBANISMOREALYA _ En FB creado por Sinergia Sostenible _  aquí.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario podrá ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Nos llega la noticia de que Pamplona será, nuevamente, sede de una importante cita para todos los amantes de la arquitectura: el congreso “Arquitectura: Lo común”.

El evento está previsto para los días 20, 21 y 22 de Junio en el  Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra y está organizado por la Fundación Arquitectura y Sociedad

Desde la Fundación Arquitectura y Sociedad nos hacen llegar la siguiente información:

La Fundación Arquitectura y Sociedad celebrará su II Congreso Internacional, bajo el título “Arquitectura: Lo Común”, los días 20, 21 y 22 de junio de 2012, en el  Baluarte, Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra. El Congreso contará con la presencia de cuatro arquitectos galardonados con el Premio Pritzker: Álvaro Siza (Portugal, premiado en 1992), Rafael Moneo (España, premiado en 1996), Norman Foster (Reino Unido, premiado en 1999) y Eduardo Souto de Moura (Portugal, premiado en 2011).

Las sesiones estarán estructuradas en bloques temáticos, desde la mañana del miércoles 20 de junio, hasta el mediodía del viernes 22 de junio. El primero será `Apertura´. Le seguirán tres conjuntos de ponencias que llevarán por título `Arquitectura y cobijo´, `Arquitectura y eficacia´ y `Arquitectura y placer´. Por último, y como cierre del Congreso, se desarrollará el bloque titulado `Conclusión´.

Dirigido por Luis Fernández-Galiano, en el Congreso intervendrán, además de los Premios Pritzker, los arquitectos Manuel Aires Mateus (Portugal), Solano Benítez (Paraguay), Roger Diener (Suiza), Dietmar Eberle (Austria), Anna Heringer (Austria) y Vasa Perovic (Serbia), entre otros.

El Congreso Internacional Arquitectura, “Lo Común”, contará con diez ponentes de primer orden mundial en los campos de la arquitectura y del pensamiento económico y social.
Diez maneras de entender los problemas, y de aportar soluciones que estén a la altura de los desafíos que demanda una arquitectura con sentido común, comprometida con una sociedad bien construida y ecoeficiente.

Las ponencias serán presentadas y moderadas por cinco destacadas figuras nacionales del ámbito del conocimiento y la arquitectura, el arte y el pensamiento.

Las principales conclusiones del congreso se recogerán en diez entrevistas realizadas por cuatro relatores de prestigio nacional e internacional.

Ponentes: Manuel Aires Mateus, Solano Benítez, Roger Diener, Dietmar Eberle, Norman Foster, Anna Heringer, Rafael Moneo, Vasa Perovic, Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura.

Moderadores: Francisco Mangado, Javier Manterola, Jaime Montalvo, Miguel Sanz e Isabel Tocino.

Relatores: Peter Buchanan, Juli Capella, François Chaslin y Kosme de Barañano.

PROGRAMA:

Congreso Internacional: Lo Común
Pamplona, 20-22 junio 2012

Miércoles, 20 de junio de 2012

Apertura

9:30-11:30 Sesión 1
Bienvenida Carlos Solchaga, Presidente de la Fundación
Enrique Maya, Alcalde de Pamplona
Yolanda Barcina, Presidenta del Gobierno de Navarra
Ana Pastor, Ministra de Fomento
Introducción Luis Fernández-Galiano, catedrático de Proyectos

11:30-12:00 Pausa

12:00-14:00 Sesión 2
Presentación Miguel Sanz, Expresidente del Gobierno de Navarra
Conf. inaugural Norman Foster (Reino Unido)

I. Arquitectura y cobijo

16:00-17:30 Sesión 3
Presentación Isabel Tocino, consejera del Banco Santander
Conferencia Anna Heringer (Austria)

17:30-18:00 Pausa

18:00-20:00 Sesión 4
Conferencia Solano Benítez (Paraguay)
Debate Anna Heringer, Solano Benítez
Moderador Peter Buchanan, arquitecto y crítico

Jueves, 21 de junio de 2012

II. Arquitectura y eficacia

9:30-11:30 Sesión 5
Presentación Jaime Montalvo, catedrático de Derecho del Trabajo
Conferencia Dietmar Eberle (Austria)
Conferencia Roger Diener (Suiza)

11:30-12:00 Pausa

12:00-14:00 Sesión 6
Conferencia Bjarke Ingels (Dinamarca)
Debate Dietmar Eberle, Roger Diener, Bjarke Ingels
Moderador François Chaslin, arquitecto y crítico

III. Arquitectura y placer

16:00-17:30 Sesión 7
Presentación Javier Manterola, catedrático de Puentes
Conferencia Vasa Perovic (Eslovenia)

17:30-18:00 Pausa

18:00-20:00 Sesión 8
Conferencia Manuel Aires Mateus (Portugal)
Debate Vasa Perovic, Manuel Aires Mateus
Moderador Juli Capella, arquitecto y diseñador

Viernes, 22 de junio de 2012

Conclusión

9:30-11:30 Sesión 9
Presentación Francisco Mangado, arquitecto
Conferencia Rafael Moneo (España)
Conferencia Álvaro Siza (Portugal)

11:30-12:00 Pausa

12:00-14:00 Sesión 10
Conferencia Eduardo Souto de Moura (Portugal)
Debate Rafael Moneo, Álvaro Siza, Eduardo Souto de Moura
Moderador Kosme de Barañano, catedrático de Historia del Arte

Clausura Roberto Jiménez, Vicepresidente del Gobierno de Navarra
Pío García-Escudero, Presidente del Senado

Para realizar la inscripción al II Congreso Internacional de Arquitectura y Sociedad: Lo Común, aquí.

Más información en la secretaría técnica del Congreso.
Teléfono: 911 281 821
Mail: info@arquitecturaysociedad.com

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

Aprovechando que hoy se cumplen 36 años sin uno de nuestros arquitectos de cabecera, nos animamos a publicar este articulo que no quiere ser otra cosa que un pequeño homenaje al maestro finlandés.

El uso de la luz y el espacio en Alvar Aalto es el factor determinante a la hora de terminar de entender cómo es su arquitectura. Hay que tener en cuenta que todas sus propuestas, tienen puntos de anclaje en determinadas arquitecturas del pasado, pero a la vez son totalmente novedosas.

Quizás, el referente más importante  en la obra de Alvar Aalto, es el arquitecto Gunnar Asplund. Una de las características más importantes de esta influencia, es el uso de interiores de generosas dimensiones abiertos al paisaje mediante ventanales de grandes dimensiones, que provocan una intensa relación con el exterior. Si tomamos como ejemplo, el espacio a doble altura del Sanatorio antituberculoso de Paimio, se puede observar cómo la continuidad espacial aparece de manera muy clara. En esta obra, de principios de los años treinta, se dota al espacio de una cualidad lumínica que aporta tranquilidad, calma y sosiego a los usuarios del sanatorio.

Estamos hablando de un espacio interior que  difícilmente se puede apreciar en ningún otro edificio anterior a esta realización. A partir de esta obra el “interior” siempre será relativo, pues la luz y la climatización que consiguió Aalto, nos traslada a una nueva concepción de la relación dentro – afuera en la arquitectura.

Con Gunnar Asplund, también comparte Aalto su pasión por los espacios donde predomina una luz neutra y homogénea. Ambos maestros, nuevamente, marcaron las pautas de lo que será este tipo de iluminación a partir de estos primeros años treinta.

De alguna forma, Alvar Aalto recrea un espacio natural en sus interiores. ¿Y cómo lo hace? Pues intentando atrapar la luz con una serie de lucernarios que garantizan una uniformidad en todo el espacio. Sus techos son emboscadas para los rayos del sol. Verdaderas trampas de luz que no permiten la incidencia directa de estos rayos en sus espacios.

Así,  gracias a la refracción que se produce dentro de sus tragaluces, la luz desciende de manera mansa y densa (casi como si tuviese peso propio)  en los recipientes lumínicos que Aalto construye con sus edificios.

El resultado son espacios muy llamativos para la época. De líneas muy puras y donde, evidentemente, había un alto grado de abstracción. Sorprendentemente para un arquitecto tan vanguardista, todos y cada uno de los edificios de Aalto, fueron muy bien acogidos por la crítica pero sobretodo por el usuario de a pie. Eso dice mucho a favor del maestro, pues a pesar de plantear un mundo casi mágico con sus entradas de luz, nunca perdió los pies en la tierra y siempre tuvo presente la parte más pragmática de la arquitectura haciendo edificios extremadamente funcionales.

Otra característica propia de la obra de Aalto, es hacer convivir luces cenitales con luces perimetrales en un mismo espacio. Cuando el uso y dimensión lo permite, además de usar todos los mecanismos ya descritos, para proporcionar a sus espacios la mejor luz neutra, en muchas ocasiones diseñaba ventanales que relacionaban el interior con el exterior, de una manera muy inmediata.

Son muchos los ejemplos donde estos mecanismos se pueden apreciar, pero quizás uno de los espacios donde con mayor acierto se ven, es en el comedor que proyectó para el Edificio universitario del MIT, durante su etapa americana. Nos encontramos con un espacio muy dinámico, donde su propio uso le hace tender hacia un cierto bullicio, con lo cual los huecos perimetrales resultan muy afortunados ya que potencian la relación con el exterior. Por otro lado, el espacio se sigue centrando gracias a la luz que proporcionan los lucernarios diseminados de forma homogénea por todo el techo. De esta forma, este vacío central se llena de luz convirtiéndose en el  auténtico corazón del edificio.

Otro aspecto importante, en este comedor, es el uso de la luz artificial que como recuerda Luis Fernández Galiano, “Aalto, en  cada lucernario colocó una lámpara de manera que la luz natural por la noche era sustituida por la luz artificial. De esta forma, se garantizaba este juego de luz tantas vez imitado a partir de este momento”

Esta obsesión de Aalto por provocar una correcta luz en sus proyectos le lleva a estudiar el tema de cuál es la mejor iluminación  para una tipología como la biblioteca, de la cual rápidamente se convirtió en un auténtico experto. Sobre este tema el mismo comentaba,

“El problema de leer un libro es más que un problema del ojo; una buena luz de lectura permite al cuerpo posicionarse de muchas maneras, adaptándose a todas las relaciones entre el libro y el ojo. La lectura de un libro implica una peculiar clase de concentración, el deber de la arquitectura es eliminar todos los posibles elementos perturbadores.”

En sus bibliotecas, Aalto, busca una luminosidad especial que produzca auténticos remansos de paz. Esta homogénea y difusa luz debía bañar a los libros apilados en vistosas estanterías, que en muchas ocasiones tienen la doble misión de servir de almacenaje y a la vez se encargan de salvar los habituales pisos a diferente nivel, tan del gusto del maestro finlandés. En este tipo de espacios se produce un interminable juego de diagonales, que hacen que el lector siempre tenga sensación de un espacio continuo.

Es importante destacar la relación que existe entre lo que ocurre en  el  techo (y cómo son las entradas de luz) y los  “acontecimientos” que se producen en los planos horizontales.

De la misma forma que a Aalto le gusta crear espacios ensimismados y un tanto autónomos para usos o circunstancias que así lo requieren, en otras circunstancias cambia totalmente de planteamiento y lo que propone son espacios con una relación muy fuerte con el exterior. A este respecto Federico Prieto comenta,

“El edificio extiende sus efectos sobre el paisaje. La arquitectura se transforma en medio para alterar la naturaleza y crear un espacio       –naturoartificial- de una sola vez. Aalto intenta forzar los limites y los consigue.”

Así que, estos límites de sus edificios son los que van configurando las entradas de luz y la forma en que su arquitectura se relaciona tanto con los típicos paisajes nórdicos, como con los espacios que Aalto “atrapa” con sus edificios. El tamaño y forma de estos huecos, como afirma Antonio Armesto será decisiva,

“Aalto con sus huecos facilita la entrada del débil y rasante sol nórdico y encuadran las vistas hacia el impresionante paisaje”

Pero para hablar de luz en la arquitectura de Aalto, es necesario entrar de la  Biblioteca de  Viipuri. En este proyecto nuestro protagonista apuesta por un ensimismamiento casi total, diseñando una luz difusa que garantice la adecuada lectura.

Al  espacio de las salas principales se accede después de un intenso “peregrinar” bajo un techo bajísimo, que va comprimiendo el espacio, para que, una vez el lector se encuentre bajo los 57 “soles”, se produzca una fuerte descomprensión. Con este mecanismo arquitectónico, Alvar Aalto, consigue provocar una sensación de un espacio mucho más grande, alto y luminoso de lo que, realmente, es.

Sobre este espacio Antón Capitel comenta, “la eficaz y atractiva disposición y el protagonismo y libertad que toma la famosa sala de lectura, espléndidamente iluminada por la colección de –soles- que se sitúan en el  -firmamento- está permitida por el gran acierto de concebir la planta baja como un basamento y hacer que a dicha sala se penetre desde abajo y en posición central.” Y al penetrar en ella, lo que se descubre es que ese “acantilado del soles” lo que produce es una luz  homogénea en todo el espacio.

Si hiciésemos una retrospectiva de toda la obra de Aalto, quizás se podría afirmar que el uso de la luz y del espacio se va haciendo cada vez más complejo. Se pasa de la rotundidad de esos espacios ensimismados y autónomos de los primeros años treinta, a otros planteamientos donde además de conseguir esa luz neutra juega mucho más con la relación con el exterior.

En su propio estudio, a mediados de los años cincuenta, se ve cómo busca una luz homogénea para la sala de trabajo, pero ésta ya no proviene de tragaluces cenitales, sino que apuesta por una doble iluminación. Por un lado, sitúa altas claraboyas que proporcionan una nítida y neutra luz, a la vez que permiten ver el cielo desde el puesto de trabajo, y por otro lado, abre grandes ventanales en la fachada que da hacia el patio del estudio.

El mismo Federico Prieto, nos habla de la manera en que estos ventanales componen sus alzados, “los huecos aaltianos se insertan de modo sutil sobre cada alzado y mantienen cada uno ejes de relación vertical y horizontal.” y es que los huecos de la arquitectura de Aalto siempre tienen mucho más que ver con el interior, que con el exterior. Evidentemente que, a su vez, existe un cierto equilibrio, pero quien lleva la voz carente siempre son las necesidades interiores de sus proyectos.

Y esto ha sido todo. Esperamos que os haya resultado interesante este repaso por uno de los temas fundamentales de la obra de Aalto. En próximos artículos seguiremos diseccionando al finlandés desde otros puntos de vista ¡Os esperamos!

Artículo redactado por Stepienybarno _ Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó.

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

*El texto fue originalmente escrito para la Tesina (Suficiencia investigadora) escrita por Stepienybarno _  ALVAR O ALVAR, lugares comunes. El trabajo fue tutelado por Ana Azpiri, 2009.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Nuestras (y vuestras)  “Píldoras urbanas” han sido seleccionadas  entre las casi  3.000 propuestas presentadas para formar parte del Catálogo Arquia Próxima 2012.

Acta del Jurado, aquí.

¿Qué es Arquia Próxima?

“Arquia/próxima es el programa cultural de la Fundación Caja de Arquitectos, concebido para ofrecer apoyo a los arquitectos españoles en los diez primeros años de ejercicio profesional y basado en la difusión, promoción y puesta en valor de sus realizaciones y principios como profesionales.”

Acceder a las “Píldoras Urbanas”, aquí.

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Hoy tenemos el placer de presentar la entrevista que pudimos realizar, en exclusiva, a María Jesús Muñoz. Como veréis, se trata de una arquitecta con una interesante trayectoria profesional y en la entrevista nos da una panorámica de cómo ella entiende el mundo de la educación en las escuelas de arquitectura y la sostenibilidad.

Desde aquí, nuevamente, agradecerle la atención y gentileza que mostró desde un principio con Stepienybarno. Esperamos que la entrevista sea de vuestro agrado. Ya nos contareis.

- ¿De dónde vino tu interés por la arquitectura? ¿Por qué quisiste estudiar esta carrera?

Todo tiene su origen en el instituto. Tuve un profesor de dibujo, Emilio Barnechea, que nos hablaba de la arquitectura de una manera misteriosa y mágica. Supo dejar algunas preguntas en la atmósfera. Recuerdo una práctica de dibujo técnico sobre la arquitectura gótica en la que comentó que en esas arquitecturas, de muros gordos y anchos, fundamentalmente el espacio era lo que quedaba entre el interior y el exterior. Aquello me sorprendió tanto que despertó en mí un interés especial.

Por otro lado, mi padre era gran admirador de la arquitectura y cuando paseábamos nos gustaba mucho ir observando y  comentándola. Además, me resultaba muy atractiva la idea tradicional de reunir en una misma disciplina cuestiones tecnológicas, científicas y artísticas.

- Una vez dentro del periodo de la escuela, ¿cuáles son los mejores recuerdos que te vienen a la mente?

No hace mucho que he rememorado esta cuestión con algunos compañeros. Creo que la escuela era un lugar estupendo para la controversia, a veces excesiva, por ciertos fundamentalismos que contaminaban el pensamiento y discurso de la arquitectura, fundamentalismos ideológicos, políticos… pero fue el encuentro con esa vitalidad efervescente, con ese espacio social, lo que me resultaba tan apasionante. Además en esa época, coincidieron en Madrid personalidades tan poderosas como Sáez de Oíza, Fullaondo, Carvajal,… todos de fuerte carácter y pasión por la arquitectura, independientemente de sus puntos de vista, resultaban muy atractivas.

- La relación entre los  alumnos ¿cómo la definirías?

Mi época estudiantil estaba marcada por un condicionamiento de género muy fuerte, a la vez que,  por unas claves de individualismo y competitividad muy poco operativas.

Recuerdo ese solape especialmente hostil; sin embargo, siempre encontrabas un grupo de amigos con los que disfrutar de la vida y de la arquitectura.

- ¿cómo se relacionaban los alumnos con los profesores?

En ese momento se reproducían entre los estudiantes los mismos esquemas de liderazgo y enfrentamientos que se daban entre las “camarillas” de profesores. Se transmitía ese enfrentamiento, que creo que estaba muy radicalizado. Era una época difícil para separar o situar en lugares diferentes el trato humano, con el  pensamiento político y arquitectónico. Como decía, había estudiantes que reproducían esos esquemas planteados por los profesores. Hubo compañeros  con los que se llegaba  incluso a discutir por defender la postura de uno u otro profesor. Aquello era vital y apasionante; una controversia muy interesante la verdad.

- ¿Esos principios los ves relacionado, directamente, con el sistema didáctico de la época?

Creo que en aquella época no había grandes pedagogos. Había pasión por transmitir algo. Creo que solo había una persona que era capaz de situar la arquitectura en la universidad, marcando su relación con la cultura y con la pedagogía del proyecto y ese era Fullaondo.

La gran mayoría de profesores tenían unas estrategias con las que fabricaban sus proyectos y se limitaban a ejemplarizar lo que había que hacer mostrando su propia obra, pero no sabían como formar aplicando una didáctica que permitiera desarrollar una metodología del proyecto propia. Fullaondo creo que era el más consciente de que se debía elaborar una estrategia en la que el alumno desarrollase una capacidad crítica. Había que situar al arquitecto en formación dentro de un contexto, para poder trabajar después sobre cierta metodología proyectual.

Concurso Cementerio de San Sebastián, 1985.

En colaboración con Jorge Oteiza, Enrique Herrada, Marta Maíz y Juan Daniel Fullaondo.

- Y eso se trasladó a la vida profesional y a tu colaboración con él.

(Risas) Si, tuvo una continuidad insospechada. No fue nada premeditado. Era uno de los profesores más controvertidos y, a muchos de nosotros, nos interesó todo lo que él traía. En un momento dado, me brindó la oportunidad de realizar dos concursos. El primero era una pequeña colaboración con Oteiza, Fullaondo y dos arquitectos más, Enrique Herrada y Marta Maíz, compañeros de carrera, se trataba de un concurso para el cementerio de San Sebastián.

A partir de ahí, me propuso trabajar en el concurso para el Palacio de Congresos de Granada y lo simultaneé con el proyecto de fin de carrera, que en ese momento lo estaba realizando en Madrid.

Pero claro, el hecho de ganar el concurso ya marcó el destino de esa colaboración.

- Después de aquello, dentro del ámbito profesional, seguisteis trabajando juntos…

Si, creo que con Fullaondo en total estuve trabajando cerca de dos años. Hicimos muchos concursos en aquella época y  alguna que otra obra. A partir de ahí me emancipé e inicié una trayectoria en muchas direcciones. Realizaba por una parte proyectos propios, organizaba equipos eventuales, para abarcar concursos de grandes dimensiones y colaboré como freelance con diversos estudios de arquitectura, que era entonces cuando empezaban a aparecer distintas formas de colaboración.

Ahora las cosas han cambiado mucho, pero entonces, acababas la carrera y eras tú con tus circunstancias, los arquitectos no establecían muchas colaboraciones eventuales. Poco a poco, se han ido desarrollando nuevas formas de asociación, pudiéndose establecer distintos roles y niveles de trabajo.

Concurso Palacio de Congresos de Granada 1985-1986.

En colaboración con Juan Daniel Fullaondo  _ Primer premio.

Palacio de Congresos de Granada 1985-1986.

En colaboración con Juan Daniel Fullaondo

- Dentro de la complejidad que supone colaborar con otras personas ¿cómo ves ese trabajo en diferentes equipos?

Para el trabajo del arquitecto ser capaz de tener cierta flexibilidad a la hora de organizar/participar en equipos pequeños o grandes creo que es una actitud necesaria. Poder implicarte a diferentes escalas proyectuales me parece muy interesante y eso sólo lo puedes hacer si eres capaz de asociarte. En mi caso, he vivido experiencias de todo tipo, muchas de ellas exitosas y satisfactorias, pero en resumen podría decir que nunca conseguí fijar mi actividad bajo el modelo de relación estable del estudio tradicional. He intentado todos los modelos y es dificilísimo. Creo que no tenemos habilidades para producir o diseñar colaborativamente. Además, depende de la edad, en el proceso del proyecto, se va implicando un tipo de emoción y la parte emocional en estos procesos creativos es muy poderosa.

He tenido grandes encuentros, con Fullaondo, por ejemplo, siendo uno de los personajes más difíciles que he conocido en mi vida, intelectualmente  fue de los más productivos. En el proceso de desarrollo proyectual era un gran miembro del equipo y nos entendimos muy bien. Para mí, esta experiencia representa el ejemplo de cómo escribir a medias una novela. Él ponía parte de un argumento (dibujaba algo) y yo inventaba cosas desde esa línea argumental, sin cambiarla, tratando de explotarla al máximo, sabiendo que estábamos construyendo una historia juntos.

- Y de ahí pasaste a colaborar  con otro arquitecto, Alfredo Villanueva del grupo AUIA…

Si, y nada más comenzar la colaboración ganamos otro concurso en Oviedo. Es fascinante!, cuando ese entendimiento se produce, todo se potencia, los talentos de unos y otros. Pero, eso es algo que en toda mi vida profesional habrá pasado dos o tres veces.

Lo más frecuente es que se pacten los roles muy anticipadamente, ritualizando el proceso de trabajo, en la mayoría de los casos, en exceso. Por otro lado tenemos que tener en cuenta  que, aunque se acepten las opiniones de los otros, el que finalmente toma las decisiones tiene que ser una persona. No creo que se pueda hacer arquitectura por votación. Se pueden intentar procesos democráticos, pero alguien tiene que asumir ciertas decisiones en toda la “i-lógica” proyectual. La inexperiencia, de trabajar colaborativamente, con la que nos incorporamos al ejercicio profesional es tan brutal, que en estas asociaciones eventuales también se han producido pérdidas no deseadas amistades, equipos y sociedades… Recuerdo que fue bastante difícil sobrevivir a tres meses de trabajo y tensiones creativas en el concurso para el Euskalduna de Bilbao. Son vivencias que  dejan marcas inolvidables, aunque, luego, la vida te da distancia para disfrutarlo de otra forma.

- Y Duncan Lewis ¿cómo apareció?

Esto fue otra coincidencia. Era uno de los personajes invitados al Primer Congreso de Arquitectura y Sostenibilidad que hubo en la escuela de Madrid en el año 2004 y fue en aquellas jornadas de trabajo cuando nos conocimos. Hubo mucho entendimiento y empatía mutua. Por entonces, él estaba realizando un proyecto para Valencia y empecé a colaborar con él facilitándole el tema de gestiones y demás. A partir de ahí, decidimos montar un proyecto experimental con su equipo en Francia y con otro que organicé en Madrid. Queríamos ver la posibilidad real de intentar ganar algún concurso, pero también queríamos experimentar en el intercambio del proceso proyectual.

Esa es una aventura con otro personaje, que desde mi punto de vista es apasionante.

Arco 86 _ Stand del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid _ primer premio

- Si pasamos al ámbito docente, ¿podrías contarnos cuáles son tus estrategias pedagógicas principales?

Mis estrategias pedagógicas tienen mucho que ver con ciertos convencimientos personales.

He ido madurando algo que inicié intuitivamente con el grupo de estudiantes en el taller de la universidad. Me gusta que los alumnos sepan que trabajo con ellos como lo hago en el estudio, compartiendo el conocimiento y creando  una atmósfera de confianza.

Todas esas cuestiones que trabajaba de manera muy intuitiva, poco a poco, las estoy formalizando y resulta que están coincidiendo con una demanda europea, internacional… hay que reordenar la  forma que tenemos de relacionarnos. Lo que intento es hacerlo cada vez más conscientemente y buscar herramientas pedagógicas que sean eficaces. Al menos, ejemplarizar alguna práctica que tenga resultado positivo. Si los estudiantes tienen alguna experiencia con resultado positivo haciendo el trabajo en colaboración, intentarán en el futuro mejorar ese tipo de experiencia y repetirla, ya que uno siempre intenta repetir lo que sale bien.

- En tu opinión ¿cómo influye en la escuela la época de conocimiento e información en la que vivimos?

Creo que es un cambio enorme. Cuando nosotros estábamos en la escuela en Madrid, hace ya más de 30 años,  prácticamente la única información era oral. En la biblioteca había pocos libros y de aquellos los más interesantes los tenían los profesores en su estudio, con lo cual estaba casi vacía. No había intercambio con el exterior, no había conferenciantes. Bueno, Fullaondo nos traía alguna revista, alguna noticia sobre algún concurso que había habido en  París y cosas así.  Ahora, hay un exceso de información que también tapa los oídos a las personas.

Me parece importante trabajar con este nuevo acontecimiento dentro de la pedagogía. Creo que trabajar la idea del proyecto vinculado a la investigación es una buena manera de afrontar el problema.

- De tantos árboles que hay, no se puede ver el bosque…

También, como pedagoga, es muy importante asumir que ni los estudiantes ni el profesor van a poder acceder a toda la información, pero sí a realizar una selección crítica. Por eso, siempre trabajamos iniciando la aventura del proyecto desde la investigación donde los referentes que tomamos van haciéndose cada vez más complejos.

De esa forma, cuando vas terminando la carrera tienes que ser capaz de manejar diferentes niveles y campos de investigación, tantos como los que vas a manejar en la vida real, referentes tecnológicos, culturales, sociológicos, antropológicos… tienes que tener bajo tu punto de vista muchas capas de información y ser capaz de tejerlas en un proyecto de arquitectura.

Eso hay que trabajarlo con naturalidad desde el principio. En mi época, había un miedo feroz a copiar, un exceso de confianza en la autoría.

El hecho de poder demostrar que eras autor único, que no habías mirado a nadie y que aquella solución te la habías sacado de la chistera, daba valor a tu proyecto. Intento romper con eso por completo porque estoy en contra de esa preconcepción de cómo tienen que ser el proceso creativo y creo que el proceso proyectual no tienen que ver con ese tipo de originalidad.

- Y la escuela ¿sigue siendo un lugar de controversia?

Me parece que ahora mismo, la escuela de Madrid, está reelaborando sus formas de convivencia y se busca hacer florecer otra vez esa controversia.

Muchos de los que estamos como docentes en la escuela hemos vivido también ese espacio apasionante de hacer transparentes los problemas. Ha habido una época baja en la que cada uno estaba en su cubículo, se había roto el espacio social y ahora se están buscando esos espacios para volverlos a construir. La cuestión es que tenemos que cambiar radicalmente, desde cómo se manifiesta la personalidad de las personas que más piensan, hasta la forma de asumir los liderazgos. Todo eso ha cambiado tanto que todavía no se acaba de encajar bien. Se está redefiniendo toda la escuela pero creo que será algo  distinto.

- ¿Qué futuro auguras a la Escuela de arquitectura?

La oportunidad nos viene dada por el guión, hay un compromiso y una obligación a redefinir el plan de estudios en el que muchos estamos implicados y preocupados. Es el momento para no dejar cosas por expresar, hacer o debatir independientemente de que todo no se pueda conseguir.

Ahora, es el momento de trazar bien algunas líneas para un futuro más o menos prometedor. Por un lado esta Bolonia, pero también hay cambios en las formas de relación social que nos cuestiona como personas y profesionales y que nos interroga sobre nuestras tradiciones y vínculos. Yo entiendo Bolonia como parte del proyecto europeo, que con mayor o menor éxito, está empujando a examinar en cada nación y a cada disciplina la tradición y adaptación a los nuevos tiempos. El campo de la enseñanza de la arquitectura es el que menos se había examinado, a lo mejor porque es un proceso más lento, pero tarde o temprano había que hacerlo. Quizás por eso la escuela esté tan viva. Los estudiantes están trabajando muchísimo en el plan de estudios, de manera muy consciente, asumiendo su lugar como estudiante, pero con su voz.

Propuesta para la rehabilitación integral de Matalascañas _ Doñana-Huelva, 1999.

En colaboración con Fernando Prats.

- Tiene que ver con el concepto de Bateson de Aprender a aprender…

A lo mejor son cosas un poco diferentes, porque el aprender a aprender del que habla Bateson, forma a ese estudiante que luego va a poder iniciar la universidad, este modelo pedagógico debería ser previo, en primaria o secundaria. Incluso antes, la familia debe constituir la base de la aptitud de estar en el mundo como un ser creativo. Desde ese concepto y evolucionándolo dentro de la universidad, siendo este un tercer estadio en el proceso del desarrollo cognitivo, el alumno pasa a ser un estudiante que aprende a ser y a producir cultura.

- Entonces hace falta un trabajo mucho más profundo que el de las propias universidades, no?

Para mí, el paso previo es sacarles de esa actitud dócil, poco autónoma y poco consciente de su potencia. Las primeras ejercitaciones son para situar al estudiante en un nuevo marco y que pase a ser activo y propositito. Cosa que no se ha  cultivado en el colegio, allí se ha cultivado a la persona que piensa en claves de eficacia, se imposta una vida de adultos con una construcción del mundo que no puede ser es la suya. Ni siquiera, les han dado la oportunidad de explorar qué mundo es el que quieren construir ellos mismos. Siempre pienso que si no partiéramos de este cero/cero del que parten los estudiantes, en la universidad podríamos llegar mucho más lejos en la formación. Las posibilidades que les podríamos brindar a los estudiantes serían más complejas.

- Hay que zarandearles un poco para resituarles, pero también es importante romper las barreras entre las disciplinas, que eso es algo que tu intentas en clase…

En la arquitectura confluyen gran variedad de aspectos que hay que cultivar como el  arte, la literatura, la música,… es muy importante cultivar la sensibilidad y propiciar el acontecimiento de una relectura del campo emocional de los estudiantes.

Soy responsable de que los estudiantes adquieran ciertas habilidades, pero no me precipito, en el desarrollo cognitivo hay de otras habilidades que creo que son tan importantes como las gráficas.  La actitud con la que enfrenta uno las problemáticas (arquitectónicas, gráficas…) que presenta a los estudiantes tiene que ser creativa y ha de estar vinculada a un cultivo de la sensibilidad en múltiples direcciones.  En ese sentido, personalizo bastante la formación para dejar que emerjan campos paralelos donde el estudiante está más desarrollado. Es una cuestión compleja, pero al final siempre acaban dibujando mejor, aunque en el proceso parezca que se den más rodeos a través de actividades que tienen que ver con la música o el arte, o la danza.

- Parece que tus clases tienen una estructura muy definida, que sabes muy bien cuál quieres que sea el proceso…

He ido depurando el método. ¿Qué puede hacer un profesor como yo en un sitio como este? También hay que contar que tenemos unos medios limitadísimos. He ido filtrando el proceso de aprendizaje y ha ido cambiando en función de como percibo las dificultades o carencias. Estructuro bastante la dinámica de las clases y quizás lo que ocurre es que la práctica es una consecuencia de haber conseguido un contexto de trabajo con la atmósfera y adecuada a la situación de la persona en ese espacio del aula. La atmósfera de trabajo en el aula me preocupa mucho, hay que propiciar un estado de concentración en un ambiente descreído y escéptico en estos procesos formativos complejos. Estoy muy atenta a lo que sucede dentro del aula, pero también a lo que sucede fuera en la ciudad. Entrar en la universidad es también situar a la persona en la sociedad. Los cursos están programados y dejan de estarlo en función de los acontecimientos culturales que pasan en la ciudad. Ello puede provocar un cambio en las actividades y contenidos pero no del proceso que va atravesando el alumno, que siempre es parecido. Un ser que se va integrando en un grupo, que va conociendo al otro y a su vez el mundo. Va situando la arquitectura desde los preconceptos. Los discursos, actividades… hacen un itinerario desde esos conceptos que me parecen vitales, para que si acaso ya existen dentro del lenguaje de la persona, se vuelvan a redefinir para la arquitectura y la actividad del arquitecto.

- ¿Qué papel juegan los viajes que organizas para conseguirlo?

Todos sabemos que en los viajes aprendes.

Pero hace unos años, cuando cambió el plan de estudios, al ser una estructura cuatrimestral, la organización de proyectos era muy diferente y por alguna razón decidieron no llevar de viaje a los alumnos de primero.

Así que empezaron a demandármelo a mí. Me pareció un terror estar con un montón de estudiantes todo el día en plan guía turística, por lo que empecé a considerar el viaje como un proceso de iniciación a proyectos. De modo que, preparamos el viaje. Planteamos todo un itinerario con lo que tendremos que hacer, cosas de las que hablar, actividades y encuentros a realizar durante esos días juntos. Eso me ha ido desvelando que en el proceso de un viaje se decantan ciertas cuestiones del aprendizaje, tanto desde el punto de vista gráfico como proyectual. Por lo que he ido de viaje con alumnos de primero y también de doctorado.

Hice una programación de unos cursos de doctorado un tanto ajena a lo que se hace en la Escuela de Madrid habitualmente, en la que había una parte proyectual que vinculaba la arquitectura y el arte. Allí también hicimos viajes para proponer proyectos seudo arquitectónicos en los que aprendí muchas cosas que luego he llevado a la práctica con los estudiantes de primero. El viaje intensifica las cosas, hay personas que en el encuentro con la realidad desarrollan una actitud muy importante. Por ejemplo, el modo cómo se relaciona un arquitecto con su medioambiente, con la ciudad. Al final, es una oportunidad más que no te da el aula para establecer vínculos propios con herramientas propias. A parte de lo que se socializa, luego a nivel individual también hay muchas ganancias.

- En ese encuentro con la realidad ¿crees que desde la escuela se podría ayudar para que el alumno sea consciente de la trastienda del proyecto? Es decir que, los estudiantes se planteen por qué ese proyecto del arquitecto de moda acaba construyéndose (o no); política, certificados…

Contaré un tipo de ejercicio que realizábamos hace dos años. Se trataba de iniciarles, tras cuatro meses de dibujo, en un proceso de investigación y producción más proyectual. Empezaban investigando una figura ejemplar como Pollock y debían estudiar su comportamiento, manera de producir, de usar los materiales, de cómo se mueve en el espacio… Con los datos de la experiencia práctica tenían que hacer una ficha, a modo de receta, para que cualquiera pudiera desarrollar mediante ese proceso una obra, como la de referencia. Finalmente debían hacer una valoración de lo que habían creado. Un presupuesto de la ejecución material y del precio de venta. Con esto aluciné. No podían comparar su trabajo, unas horas de pintar, preparar materiales… absolutamente con nada. Creo que solo hubo una alumna que se preocupó en investigar cuánto valía un cuadro de Pollock, darse cuenta de la importancia del tamaño del lienzo, los materiales… por lo que razonando desde la experiencia, pudo llegar a un precio más o menos real para la obra hecha por ella. Otro ejemplo que sería casi de iniciación para conocer los entresijos de un proceso proyectual, es hacerles crear una obra a escala 1:1. Aunque también, creo que no se deben de forzar las cosas, como docentes hay que estar atentos a la oportunidad de implicarles en procesos para que esos hechos se produzcan.

- Y dentro de tu proceso de investigación ¿Cómo aparece el tema de la sostenibilidad en tu vida?

Cuando empiezas a comprometerte un poco y a realizar una investigación más profunda en el asunto de la sostenibilidad, te das cuenta de que hay una lógica en ella que pertenece a algo que ya tenías incorporado en tu lógica personal. Hubo un encargo de hacer un ensayo para el libro La casa. Evolución del espacio doméstico en España (2006), dirigido por Beatriz Blasco catedrática de Historia del Arte y redactado fundamentalmente por historiadores. Era un proyecto muy ambicioso, ya que nunca se había estudiado en España la casa, desde el punto de vista de la evolución de las costumbres y de como éstas transforman los espacios domésticos. La directora quería incluir un último capítulo para describir los planteamientos más recientes. Yo les propuse abordar el tema desde el punto de vista de la sostenibilidad, creo que es el gran compromiso de este siglo. Aunque, en ese momento, yo no era especialista en sostenibilidad, me pareció que era el momento de investigar y tratar de reunir una información suficientemente plural y amplia sobre lo qué estaba pasando en la arquitectura. El capítulo se tituló La casa que viene. Entre los pliegues del proyecto de ciudad contemporánea.

Concurso de ideas Casa de las Artes de Cadiz en colaboración con Duncan Lewis

Scape Architecture, Sergio Castillo y Elena Larru, 2004

- Así que asumiste el reto…

Sí. Aquello fijó mucho más mi interés sobre esos temas, además coincidió con un trabajo que estaba desarrollando con Duncan Lewis. Fue una oportunidad muy buena de probar  estrategias desde la arquitectura hacia la sostenibilidad y a su vez trabajar en la teoría. El siguiente paso fue aplicarlo a la pedagogía, donde llevo años trabajando sobre qué contenidos y cómo incorporarlos en la iniciación del proyecto de arquitectura. Por otro lado, lo último que estoy investigando desde el punto de vista de fundamentación teórica y organización de las prácticas, es el diseño colaborativo como otra de las herramientas vitales de la sostenibilidad.

El comportamiento productivo tiene que ver con, cómo somos socialmente, cómo nos agrupamos,… por lo que en estos momentos trabajo en diseñar prácticas concretas para mejorar, habilidades que no son nuevas pero que están organizadas de manera diferente.

-¿Crees que  el tema de la sostenibilidad se tiene en cuenta dentro de las escuelas de arquitectura de una manera acertada?

Creo que hay grupos muy activos en ese sentido y que dentro de la escuela hay personas trabajando con tesón en esta línea. Y aunque desde fuera de la universidad también se perjudica diciendo que es una moda y algo pasajero, la información de las noticias, periódicos… va calando y va haciendo que otros estén intentando atender a esa problemática, cada uno a su manera. Estos dos últimos años en colaboración con Margarita de Luxan he impartido en la Escuela un taller experimental de primer curso titulado Sostenibilidad en Arquitectura.

- ¿Cómo enfrentas a la sostenibilidad  todo lo que se entiende como arquitectura icónica?

Desde el punto de vista pedagógico, no hay que darle valor al resultado final.

Lo más importante es cuidar el proceso que entre el primer dibujo y el último que realiza un estudiante haya un mejoramiento cognoscitivo, que también tenga que ver con la técnica, el uso de los materiales etc. Además como profesora en la iniciación de proyectos creo que hay que atender a que el estudiante realice un estudio/investigación de proyecto interesante y bien documentado, más que al resultado icónico formal.

Si el proceso ha sido bueno, no hay nada que sea ofensivo en las formas en la que se plantee. La clave está sobre todo en fijarnos en los procesos de producción.

- No es fácil puesto que vivimos en una sociedad icónica, revistas de arquitectura…

Claro, a mi la clave, en lo que a la pedagogía se refiere, me la ha dado el trabajo que os comentaba sobre Pollock.

Ese trabajo lo había hecho otras veces, pero no sabía como solventar el que todos los estudiantes creían que les pedía un resultado final Pollock. Y como no entendían nada sobre qué era un Pollock, simplemente intentaban imitarlo con resultados horrorosos. Hasta que a través de este asunto de la sostenibilidad y de la madurez como profesora, comprendí que debíamos hacerlo atendiendo a la re-creación del proceso de producción, a la construcción, a la manipulación de materiales de distintas densidades. El objetivo es que el objeto fuera de calidad, que el proceso fuera lo más profesional posible consiguiendo así Pollocks verdaderamente interesantes.  Lo icónico será de calidad, con una persona cultivada, con referencias, sensible… todas las referencias se filtran en el proceso de creación de las formas. Es importante que lo formal no esté en el primer plano, pero que esté cultivado. El  problema es que pocas veces es así. Pocos arquitectos tienen muy cultivada su sensibilidad y dar forma a algo es al igual que una gran misión un gran compromiso.

-¿Cómo se traslada toda esta complejidad al “mundo real”?

Hay una construcción social de los lugares en los que entra todo, es otra de las situaciones de lo complejo.

Hay que tener mucha habilidad, pero también hay que dar con el constructor y promotor adecuados… Aunque, también es cierto lo que decía Heidegger sobre la noción de Cultura como cuidar de…, que transciende lo icónico y eso lo percibe el usuario. Esa iconicidad resulta  menos relevante si detrás hay alguien que pone en práctica lo que podríamos llamar cuidar del usuario. Este cuidado es el que conduce  al éxito del proceso de apropiación de los usuarios. Recuerdo una ocasión, realizamos un vestuario en un pueblo pequeño, donde la frase más popular era: “eso no hace falta,.. total lo van a romper”, daban por hecho que los comportamientos vandálicos son insensibles y que no perciben el cuidado con el que se ha diseñado un espacio pero yo estoy convencida de lo contrario, que son hipersensibles al mal trato, por lo que pensé que si lo hacíamos bien y con cariño, cuidando la elección del material, los colores, la luz etc. lo notarían y que así seguirían nuestro ejemplo y lo cuidarían. Así ha sido.  No hace falta ser un erudito para el disfrute sensible.

- ¿Qué podemos hacer para que la sociedad demande de alguna forma una arquitectura más sensible, un poco más humana?

Estoy convencida de que eso está cambiando. Hablábamos de que la construcción de los lugares debe ser algo social. Así que cuantos más miembros heterogéneos cultivados participen en la construcción, mejor desarrollado estará ese lugar. No es una cuestión que esté literalmente en nuestras manos. Obviamente nosotros debemos estar  por delante en la investigación sobre cómo se pueden hacer las cosas de otra forma. Estar preparados para cuando se necesite nuestra intervención, invertir energía en cultivarnos, pero no en  hacer algo para que nos lo demanden. A su vez, debemos tener una fuerte participación en lo social y no ejercer la profesión desde un lugar aislado.

- Y ya para terminar, ¿expectativas de futuro?

Me gustaría rematar algunas cuestiones que he tratado de escribir en torno a la pedagogía. Algo que me ha costado mucho concretar con la palabra y que con la práctica más o menos he ido haciendo. Quiero dejar eso perfilado para  poder hacer otros ejercicios críticos, analíticos de la propia arquitectura. Estoy muy volcada en el trabajo docente pero me gustaría incorporar más temas de investigación, no tanto de la arquitectura que se produce, sino de otras herramientas proyectuales. De todas formas, cuando empiezo a tener algo comprendido necesito abrir otros registros, pasar de un escenario a otro, por lo que me gustaría ladear un poco la pedagogía y dedicarme a lo profesional que ahora demanda mi atención.

* María Jesús Muñoz

Arquitecta, Doctora, profesora Titular del Departamento de Ideación Gráfica Arquitectónica de la Universidad Politécnica de Madrid.

* Autores de la Entrevista: Stepienybarno

* La entrevista ha sido editada con la ayuda de Uxua Dombás.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

Excelente proyecto de Rubén Picado Fernández y María José de Blas (Estudio Picado de Blas arquitectos).

Premio SALONI de Arquitectura 2008

“(…) La similitud entre la evolución de un embrión en el vientre materno y los castros, cabañas, o refugios primitivos, evoca la idea del círculo como estructura matriz que asocia a la casa el significado de refugio.”

“(…) La adecuación a la orientación, hace que las aulas se coloquen abiertas a sureste, los servicios se concentran al norte, y el acceso principal a este ofrece una zona de espera al exterior para los padres bajo una gran marquesina circular que, a modo de aro-patio cerrado, así el niño entra hacia la luz por las mañanas y sale de nuevo hacia ella por las tardes.”

“(…) La estimulación se dirige hacia la luz exterior, hecho reforzado por la apertura de grandes ventanales a los patios en los que se prevé la existencia de árboles, huertas e incluso algunas mascotas.”

Acceder al proyecto, aquí.

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario podrá ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Nuevamente, aparecemos dentro de los diez blogs, en lengua castellana, más influyentes dentro del  mundo de la arquitectura. ¡Buena noticia!

Acceder a la noticia, aquí.

Listado de las 20 primeras publicaciones digitales del ranking

1. TECTÓNICAblog

http://tectonicablog.com

2. A-Cero blog

http://blog.a-cero.com

3. Multiples estrategias de arquitectura

http://www.santiagodemolina.com

4. Del tirador a la ciudad

http://blogs.elpais.com/del-tirador-a-la-ciudad

5. Cosas de Arquitectos

http://www.cosasdearquitectos.com

6. La Ciudad Viva

http://www.laciudadviva.org/blogs/

7. Edgargonzalez.com

http://www.edgargonzalez.com

8. Stepien y Barno

http://www.stepienybarno.es/blog

9. Paisaje Transversal

http://paisajetransversal.blogspot.com/

10. Ecosistemaurbano.org

http://www.ecosistemaurbano.org

11. HIC

http://www.hicarquitectura.com/

12. Arquitextonica

http://arquitextonica.net

13. Vaumm

http://www.vaumm.blogspot.com

14. CCAD

http://danielmoyano.net/blog

15. Judit bel

http://blog.bellostes.com

16. Blog/IS-ARQuitectura

http://blog.is-arquitectura.es

17. Islas y Territorio

http://islasterritorio.blogspot.com/

18. El Blog de José Fariña

http://elblogdefarina.blogspot.com/

19. METALOCUS BLOG

http://www.metalocus.es/content/es/blog/%2A

20. três _ arquitectura + paisaje + interiorismo

http://tres-studio.blogspot.com/

* Este artículo ha sido escrito con carácter divulgativo y sin ningún tipo de ánimo de lucro. Así que si te apetece compartirlo en cualquier otro medio, estaremos encantados de que lo hagas siempre y cuando cites el lugar donde lo has encontrado.

Autores de la entrada: Stepienybarno

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

* Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.

Share ]]> http://www.stepienybarno.es/blog/2012/05/08/stepienybarno-en-el-top-ten-del-ranking-wikio-del-mes-mayo/feed/ 0 http://www.stepienybarno.es/blog/2012/05/08/videomaton-colectivos-y-mas/ http://www.stepienybarno.es/blog/2012/05/08/videomaton-colectivos-y-mas/#comments Tue, 08 May 2012 10:22:25 +0000 StepienyBarno http://www.stepienybarno.es/blog/?p=5560

El pasado 21 de marzo tuvo lugar el encuentro de colectivos de arquitectura   en el Ranchito de Matadero Madrid.

Vídeo realizado por Carlos Luque.

Acceder a la  información

Noticia seleccionada por el Canal de arquitectura STEPIENYBARNO.

STEPIENYBARNO EN LINKEDIN

STEPIENYBARNO EN TWITTER

STEPIENYBARNO EN FACEBOOK

*Stepienybarno está formado por Agnieszka Stepien y Lorenzo Barnó y desde mayo del 2009 estamos en la red con  la presente publicación digital (Blog) de arquitectura.

Nuestra actividad se sustenta en tres pilares básicos: la investigación, la publicación (comunicación y difusión) y la redacción de proyectos de arquitectura.

A su vez, somos socios cofundadores de SINERGIA SOSTENIBLE y redactores de LA CIUDAD VIVA.

* Los editores de esta publicación digital no nos hacemos cargo de de los comentarios y  conceptos vertidos en los textos firmados por otras personas, siendo éstos de responsabilidad exclusiva de sus autores.

* Tu comentario pudiera ser moderado, por lo tanto, aunque aparezca inmediatamente al ser publicado en la entrada, los editores de esta publicación digital nos reservamos el derecho tanto de editarlo (si fuera necesario, para hacerlo más legible) como de eliminarlo en el caso de que se usen expresiones incorrectas (descalificaciones, palabras malsonantes…). A su vez, si quieres comentar desde el anonimato puedes hacerlo, aunque, nosotros personalmente, agradecemos que tod@s nos podamos identificar.